我们最近与MixedbyEL进行了交谈，他在音频工程领域崭露头角，因其在说唱、R&B和流行音乐领域充满活力的作品而备受赞誉。从早期录制当地艺术家的作品到如今作为一位受人尊敬的全职工程师和内容创作者，MixedbyEL始终致力于声音的细微之处。在这次采访中，我们深入探讨了他的混音工作流程，他对模拟设备和插件的热爱，以及他最近升级到Apogee Symphony Studio 8×16的原因——他说这一举措是他实现混音深度和清晰度新水平的关键。
你能介绍一下自己，以及你是如何成为一名混音工程师的吗？
我是MixedbyEL，一名全职音频工程师兼内容创作者。多年来，我深耕于说唱、R&B和流行音乐领域，擅长将模拟设备与插件相结合，打造出独特的混合式混音风格。我的音乐之旅始于为当地艺术家录制和混音，从最初的简陋设备起步，我逐步积累、精心搭建，最终打造出了一个功能完备的录音室，无论是独立项目还是唱片公司发行的作品，都能轻松驾驭。随着时间的推移，我对让音乐作品在声音上与那些顶尖艺术家的作品相媲美的热情愈发高涨，这促使我不断深入探索音频工程的奥秘。我对声音的细节、音调平衡、宽度和力度等元素有着近乎痴迷的执着，而成为一名混音工程师，无疑是让我能够将这份热爱发挥到极致的完美选择。
你最近将工作室升级到了Symphony Studio 8×16，做出这一决定的原因是什么？
我希望在我的混音工作流程中获得最干净、最通透的转换效果。我一直在数字音频工作站（DAW）和硬件之间来回切换——使用WesAudio、跳线盘路由，以及为人声和混音母线设置不同的处理链，所以对我来说，Apogee的转换和时钟系统是一个巨大的质量提升。此外，我还想要一个不会很快就被我用到极限的系统。8×16不仅为我当前的设置提供了足够的空间，还让我能够随着工作室的不断扩展而灵活地进行扩展。
你能给我们介绍一下你之前的设备配置和现在的新配置吗？
以前，我使用的是Apollo x6作为我的主音频接口。它对于它的定位来说很不错——方便，转换效果也很扎实——但我在进行有ADAT和无ADAT的混合混音时，开始遇到延迟和转换方面的问题。现在有了Symphony Studio 8×16，我的工作流程提升到了一个新的层次。我可以将所有信号通过Flock Patchbay进行路由，不用担心会出现瓶颈，录音时的清晰度也更好，而且在通过我的模拟链进行混音时，转换器不会对声音产生干扰，感觉整个混音都变得更加开阔了。
你提到最初对没有ADAT接口有些犹豫。试用之后，为什么你觉得Symphony Studio是更好的选择呢？
最开始，我对没有ADAT接口有些犹豫，因为我已经习惯了用它来扩展更多的通道。但当我听到8×16的效果，意识到它的转换如此干净，没有延迟，而且在用我的Flock Patchbay搭建好之后，我发现自己其实并不需要ADAT来完成我的工作流程，这让我觉得它更加方便了——于是这事儿就变得毫无悬念了。我宁愿有更少但质量更高的输入输出通道，也不愿意有更多通道但转换质量却打了折扣。
从声音的角度来看，从Apollo x6升级到Symphony Studio，你觉得最突出的变化是什么？
深度和分离度。在Apollo上，声音元素虽然也能很好地融合在一起，但有了Symphony之后，我真正能感受到前后空间的层次感。立体声像更加三维化，低频更紧实，高频则有一种平滑且不刺耳的清晰度。它并不是那种过度修饰的声音——它只是真实且大气。
从UAD的Console过渡到Apogee的Control 2，这个过程顺利吗？你觉得体验更好吗？
这个过渡非常快。我喜欢UAD应用程序，它对于它的功能来说很不错，而Control 2也同样出色，而且更适合我的工作风格。我不再追求大量的板载DSP了——我现在是在连接真正的硬件——所以对我来说，重点是稳定性和速度。Control 2不会干扰我的工作，它只是让我能够顺利地进行创作。我不会觉得我在和软件作斗争。
Flock Patchbay是如何与Symphony相辅相成的？你觉得对于新兴的工程师和混音师来说，什么时候这种工作流程的差异是值得的？
Flock Patchbay现在是我混音工作流程的核心。有了Symphony负责转换，Flock可以瞬间将任何信号路由到任何地方——无论是通过我的Wesaudio Rhea录制人声，还是通过我的Hyperion + Dione混音母线链，或者在不重新接线的情况下将某件设备连接到单个音轨上。对于新兴的工程师来说，我认为一旦你开始使用多件外接设备，数字跳线盘就变得必不可少。它让你能够自由地尝试不同的配置，而不是因为重新接线太麻烦而避免使用某些处理链。
作为一名混音工程师，你认为投资外接设备值得吗？还是说完全在数字音频工作站（ITB）里混音也能做出很棒的作品？
你完全可以在数字音频工作站（ITB）里做出很棒的混音——尤其是在今天——但对我来说，外接设备给我一种感觉和深度，这是我目前还无法完全用插件复制出来的。这也关乎灵感。操作真正的模拟硬件会改变我的创造性工作方式。不过，我总是告诉新兴的工程师：先精通数字音频工作站（ITB）混音，然后在你有理由添加每一件硬件时再开始加入硬件。仅仅为了拥有设备而购买设备并不能让混音变得更好——但合适的硬件放在合适的链路中可以让混音达到极致。
Symphony Studio 系列共有三种配置：
8×8、2×12 和 8×16，
可满足不同传统工作室和沉浸声工作室的需求
Symphony Studio 8×8
面向家庭工作室制作人和音乐家
8 个麦克风/线路输入，8 个线路输出，适用于传统的录音和混音工作。
Symphony Studio 2×12
面向混音和母带处理工程师
完美匹配 Atmos 混音和监听室，提供 2 个麦克风/线路输入，12 个线路输出，并支持 7.1.4 Atmos 配置。
Symphony Studio 8×16
面向专业音频工程师和录音棚
强大的 9.1.6 Atmos 混音接口，具备 8 个麦克风/线路输入和 16 个线路输出，同样适用于传统的录音和混音工作流。
